近日，范娅萍个人作品展《天使的秘密花园》，在广东美术馆广州大剧院当代馆隆重开幕。这是范娅萍进行巡展的第一站，接着将在北京、上海、深圳、台北、日本、美国、意大利等地继续展览。

　　范娅萍的作品，以少女及其成长为主题，风格清雅优美，擅长透过人物眼神的细腻刻画来反映人物内心。作为当代优秀的青年艺术家，范娅萍的作品在过去十年间多次在法国、日本、意大利等多个知名美术馆展出，并出版多部个人学术专著，被艺术收藏界和学术界广泛关注，但是对于社会公众而言，范娅萍及其作品还显得较为陌生。为此，南方网特地专访了范娅萍，向观众分享她的艺术创作世界。

　　南方网：“天使的秘密花园”想要表达的是?

　　范娅萍：这是我近十年一直在做的课题“少女成长”，这是一部分作品，展览挑选的油画作品和装置都体现了少女内心世界。看似日常的动态，但在眼神中透露出少女内心隐秘的“秘密花园”。画中的“天使”们有对内心的自省，对外部世界的好奇，对生活的憧憬，对自我认知……

　　南方网：你的作品很多都是围绕着少女成长的主题，这会否与你的成长经历有关?

　　范娅萍：是的，“少女成长”这个主题是自然而然产生的，由心出发的，更准确的说，是这个主题选择了我。艺术是内心最真实的写照。生活中，我就是一个活在童真里长不大的小孩子，渴望美好，渴望真爱，珍惜生命，珍惜现在。

　　南方网：在这次作品中，会看到画中女孩的样子与你有点相像，请问是故意融入自己的影子吗?

　　范娅萍：可能是不经意间融入了，但有一部分作品是以我自己为模特的。

　　南方网：看到你作品中会用油画、装置等形式去表现，那么稍后还会增添新的艺术形式去表现吗?有的话，可以举例是哪些吗?

　　范娅萍：是的，形式只是载体，重要的是思想。除了继续会用油画这种直接的方式去表达自己的思想，也已经在做一些影像作品，将来也不排除用其他的方式来表达“少女成长”这一主题。我接下来的两个展览都会是不同的形式。

　　南方网：现在许多艺术家都在尝试跨界合作，你有计划吗?

　　范娅萍：其实，我现在每件油画作品的产生都是“跨界”的结果，从开始在动漫展、互联网上挑选模特，到为模特设计服装，拍摄她们，和她们做沟通，到画她们，已跨越许多“界限”。其实在我眼里已经没有“界限”。我认为思维是流动的，艺术的境界在于修养的高度，跨界是一种“广度”，有了深度和广度，作品才够丰富和立体，表达才会越准确。

　　南方网：商业与艺术的平衡是艺术家永远的命题，那你是如何平衡商业与艺术关系的?

　　范娅萍：没有经济基础，是做不出好的艺术作品，但如果没有天赋，勤奋和幸运，再好的经济基础也不能成就一个艺术家。

　　我用的颜料都是进口的，包括尝试许多的创作材质，设计服装道具，在进行艺术为载体的心理研究的课题以及各类资料整理等，都耗费了大量的精力和时间。所以有位管教育的朋友笑成“你应该被国家养起来，因为你在做一件除了让自己开心的事情，更在做一件对社会有着巨大价值和意义的事情”。

　　过去十年，没有周末没有年休，我把生命中最美好的青春献给了我的艺术。至于平衡，我觉得当一个人认认真真把一件事情做好，做到极致，做成“艺术”，许多事情是不需要去考虑太多，幸福就会来敲门。

　　南方网：接下来的创作还是会与少女成长有关吗?抑或是会有其他创作主题?

　　范娅萍：是的，至少现阶段会持续这个主题的探索。