光是摄影的灵魂，没有光就没有摄影。但你有没有想过，其实光本身就是一个艺术的存在，不信就来看看美国艺术家 James Turrell 的这些作品吧，他利用光创造一系列令人惊叹的作品,巧妙融合光、空间与观者的认知,使每个观赏者有独一无二的体验。

　　James Turrell 1943年出生于美国加州,略显低调的他总是很少提及自己,但是对于各式各样的点子,总是兴致盎然,旺盛的创作力可见一斑。 现年72岁的James Turrell仍非常活跃,被喻为是当今世上最具影响力及重要性的艺术家之一。

　　毫无疑问地,James Turrell 是善于将光线“可视化”的装置艺术家,这位原本是念心理学与数学的艺术家,透过精密计算与对身体感知的了解,将我们因太过熟悉而忽略的光影变化“具象化”,如视觉戏法般地赋予观者魔幻的感受。

　　他说:“我的作品是创造一个空间让光得以栖息,而观者如何面对这个空间。 通常,我们张着眼,却对光线视而不见,这提醒了我,我们必须要有另一种观看的方式。 ”

　　当人与艺术作品之间产生交集的时候，一件艺术品才能被真正的称为艺术品，这一切在James Turrell的作品中，他利用光作为介质，成功的消除了大众与艺术家的隔阂。

　　在James Turrell的作品中，他其实只是利用空间和光线人为的创造了一个空间，而每一位观看者在走进场馆观看这些艺术作品的同时就成了这个艺术品的一部分。