中国传统水墨元素在当代影视中的运用发展

时间:2014-09-24       作者:编/ 付 颖 杨 婕

摘要:中国水墨艺术是人类有史以来最具特色的艺术之一,是中华文明的独创,也是中国传统文化的瑰宝。随着现代艺术的发展,不同艺术门类之间的相互渗透影响和交叉融合已成为历史的必然趋势。水墨艺术运用到当代艺术,比如当代影视艺术中越来越常见,这是对中国传统文化的一种继承。

  中国水墨艺术是人类有史以来最具特色的艺术之一,是中华文明的独创,也是中国传统文化的瑰宝。随着现代艺术的发展,不同艺术门类之间的相互渗透影响和交叉融合已成为历史的必然趋势。水墨艺术运用到当代艺术,比如当代影视艺术中越来越常见,这是对中国传统文化的一种继承。

  水墨元素作为中国古老的绘画术语,其技法就是以水、墨为主,色彩为辅助,以纸和绢为主要工具,由墨色的浓淡、焦清产生丰富的变化,将水墨流动性的特点和丰富的墨色层次,充分发挥于表现主观意境的一种绘画。它的艺术魅力在于和西方绘画相比,有明显的区分性和差异性,是中国传统民族元素的代表。中国水墨画中,用笔墨是关键,笔墨是其艺术语言,用笔塑造形象,用墨表达神态,从而达到“气韵生动”。中国画中的墨又具有多种色彩的综合效果,干湿焦淡浓,不同深浅的墨色,便足以表现出多姿多彩的客观世界。

  水墨元素与影视创作相结合的作用与意义

  影视艺术的发展可以追溯到1895年卢米埃尔兄弟的第一部电影的诞生,到如今,电影电视已经普及到世界的每一个角落。我国的影视事业也已经进入到综合技术化的阶段,为了更好地使影视艺术在视觉需要、文化需要上吸引大众,提升民族文化特色成了重中之重,中国水墨元素在这种契机下得到了迅速提升与实际应用。随着科学技术的日新月异, 新软件的开发,三维特效等技术的完善,影视艺术可谓是以一日千里的速度发展开来,中国水墨元素作为极具我国特色的元素符号被影视工作者所开发利用,具有水墨元素的影视片层出不穷。水墨元素作为一种艺术手段,已经被广泛运用于影视、广告、图像等各个领域。目前,随着3D、4D等电影技术的加快与推进,对水墨元素的要求也相应地提升,这使得电视电影艺术更具形式美,它是具象与概念的中介,使影视内容诸多元素组织成形象与抽象的完美统一体,充分地体现了影视艺术的人性美、自然美、社会美等。将水墨元素与影视创作相结合,使得影视中的传统色彩、角色、拍摄方式等更具艺术性,给电影带来了更大的审美价值。有了水墨元素的推进,抽象美感与真实效果相互辉映,给世界影视的发展与创新带来前所未有的变化。针对从影视审美观的角度分析,水墨元素与影视艺术的完美结合,打破了中国一直跟随西方影视潮流的局限,水墨元素加入创作给我国甚至世界影视都带来了前所未有的改变,给中国传统艺术带来一次飞跃性的应用与传播。

  中国水墨元素在影视艺术中产生的作用主要表现两方面:首先,凭借影视具有强大的宣传效应的特质,继承并发扬中国传统文化的韵味和内涵,从而能不断创作出既有现代影视精神面貌又兼备传统文化形态的高品质影视作品。其次,中国历代国画家在笔墨技巧上不断改进创新,形成了丰富的笔墨变化,其艺术创作灵感对于影视工作者来说是重要的启发和借鉴,它的视觉效果主要体现在形式和意境上,通过突出水墨元素的简练及气韵生动来构架整个画面的视觉体验,它体现了艺术发展和吸收性,充分发挥了水墨艺术的重要特征,实现了水墨元素与电影技术的完美结合。

  水墨元素与影视相结合的视觉特效应用

  中国水墨艺术经过了悠久的历史发展和不同的发展阶段,是中国特色较强的一种绘画艺术形式,其特征主要有两个方面:一是水墨画具有水乳交融,酣畅淋漓的艺术效果,不同比例的水墨相调便出现干湿浓淡、溵湿渗透层次变换;二是水墨画表现特征,由于水墨和宣纸的交融渗透,善于表现似像非像的艺术特征,即意象;这种意象效果能使人产生丰富的联想,符合中国绘画注重意境的审美理想。而这两点刚好为水墨艺术和影视的完美结合提供了支点,结合之后即充分体现出水墨艺术的文化内涵,又给观众传达了层次虚实变化、构图优美动人的视觉效果,体现出影视作品的含蓄美和朴素美,并使片中故事更为生动具体,是一种创新性的改革。

  以著名华裔导演李安的《卧虎藏龙》为例来分析一下传统水墨元素视效的功用。这部影片的内容是传统中国武侠故事,其中必涉及诸多中国元素的内容,尤其以南宗恬淡闲适的山水画构成元素占据了片中视觉元素相当大比重, 采用了大量具有传统山水画水墨元素的优美镜头, 来表达寄情于山水特有的中国文人情节, 充分体现了中国传统艺术精神中“道”“气”“心”“舞”“悟”“和”六个字。李安借助于这些在中国古典水墨元素视觉效果,向世界人民展示了这样一个具有传统人文精神和深厚文化功底的中国,不但为西方观众了解中国传统文化提供了新的方式,还为中国传统文化走向世界提供了一个好的机会。

  水墨元素与影视相结合的角色设计应用

  中国水墨人物画以鲜明的特色经过长期的发展融入影视文化,并以一种全新的角色方式展示给观众,创造了与众不同的人物形象,把角色的灵魂体现得活灵活现。一部好的影视作品主要体现在对角色的描述与刻画,不管是主角还是配角,应该更多的是塑造人物形象,传递人物文化内涵。1960年第一部水墨动画《小蝌蚪找妈妈》是把水墨元素引入影视作品中,而取代传统的模式的典范。这部水墨动画以齐白石先生著名的国画作品《蛙声十里出山泉》为范本进行制作,采用水墨画手法的动画角色,无论是蝌蚪、乌龟、金鱼、螃蟹、河虾都渲染得栩栩如生,使没有线条轮廓的水墨画走上了银幕,是中国影视水墨元素的一个重大突破,让欣赏者体验到了中国水墨元素的奇妙,更好地理解中国传统文化的精深,是影视文化历史上新的里程碑。

  水墨动画讲究“得其形似有画,得其韵味无穷”,它没有明确的轮廓线,在宣纸上是自然渲染一气呵成的,描绘出来的一个个的静态场景就是一幅幅优秀的水墨画,在动画效果上宛如毛笔在宣纸上挥洒,描绘了花草树木以及人物的动作和表情生动形象,泼墨山水的豪放壮丽,柔和的笔触之间尽是诗情画意,美哉!它采用的是纸笔、蘸水、采墨、调色、挥笔等基本的方法,画出了一条条或轻或重的线条,继而运用简练、概括、夸张的手法体现出浓淡虚实、表情丰富的立体水墨画。用隐逸的表现手法,将逸、幽、雅作为审美的追求。虚实相映所产生的美感,使人精神上感觉到了一致性。在意象选择上,水墨动画对于竹、笛、琴、鱼、鸟等意象也颇为钟爱。

  此后,传统水墨艺术与影视的结合更加紧密,呈现出了一大批优秀的作品,中国影视艺术延展出了新的审美情趣。如1982年摄制的《鹿铃》等。

  随着计算机图像技术与水墨动画的相结合,水墨动画向着高科技方向发展,运用计算机中的一些高科技手法来表现水墨文化,使用计算机技术中的图层处理、钢笔工具、材质灯光、贴图、光照等等技术来充分地展现水墨画的特点,通过运用控制镜头的转换和时间轴从而丰富水墨画的视觉效果。当动画制作者们开始运用flash、ps、maya等一些软件来创作二维和三维动画时,水墨动画就开始呈现出一片欣欣向荣的景象。他们在计算机图像上不断的摸索,不断改进,从而创造出了现代flash水墨动画《水墨唐诗》、三维动画《秦时明月》及《荷塘月色》等。这些动画在经过了一系列的后期处理以后,将水墨动画的空间感表现得淋漓尽致,更将水墨动画的色彩浓淡和景象虚实充分地体现了出来。计算机图像技术与水墨动画相结合也将会是未来水墨动画的发展趋势。

  水墨元素与影视相结合的构图设计应用

  影视艺术最早起源于西方,在引进中国之后一直沿用传统西方的拍摄方式和构图原则,这在早期的照片和影视作品中可以很明显地看到。直到新中国成立后,传统中国水墨画构图法与电影画面结合到一起,为创作具有中国特色的影视作品起到重要作用,水墨元素以一种新思维加入到银幕画面构图中,从而使人物的刻画、情节的描述得到更好发挥。

  南朝著名画家谢赫“六法论”是我国现存最早及最完善的绘画理论。

  一、气韵生动,是讲整个画面的感觉要形神兼备,有韵味、能感人。

  二、骨法用笔,是说用中锋用笔,也就是笔要垂直纸象写字那样力透纸背。

  三、应物象形,是说描写的对象要七分象,不能全象,全象了就是照相机一样的反映事物了,没有艺术家的感情融入,是死板地照葫芦画瓢。所以我国著名画家齐白石曾说过这么一句话:“作画妙在似与不似之间。太似为媚俗,不似为欺世。”齐老这段话精辟地总结了所有艺术创作的共同经验。

  四、随类赋彩,是说色彩要根据物象去上色,但对于我国国画创造来说并不一定严格遵循这个法则,像郑板桥画竹就只画剪影,有时把绿色竹子画成墨竹和朱色竹子。

  五、经营位置,是说构图,在画画之前要布局好,胸有成竹,方能画好一幅创作。

  六、传移模写,写生或临摹及默写,根据自己印象,把自己对事物的感受抒情达意,通过创作表现出来。他在“六法论”中提到的“经营位置”就是所谓的章法与布局,由于传统水墨画的布局方式千变万化,在此仅举几例加以说明。其一,“疏可跑马密不透风”法,所空白之处不是没有画意可寻,而是要与密不透风的夯实之处形成对比,疏密有致增强空间感,给观者留下想象的空间。在动画电影作品《功夫熊猫之盖世五侠的秘密》中这种构图方式反复出现,比如在6分40秒的时候,鳄鱼与大猩猩群的对比,13分10秒的仙鹤大师与若干机关的对比,都使构图更加完整,主题更加突出。其二,“计白当黑”法,马远的《寒江独钓图》中除一叶扁舟外和寥寥几笔水纹微波外,全为空白,很好地衬托出江天空旷,寒意萧条的感觉,这个就是水墨作品中典型的“计白当黑”。在动画影视作品《小蝌蚪找妈妈》中我们也可以看到类似的使用,在动画的一开始,画面中虽然只有几片荷叶和一只青蛙,大部分为空白,可是我们依然可以感觉到池塘的存在,感觉到水中的涟漪,使观众对画面产生丰富的想象,这样使得其中的情节内容更加完整。

  水墨在影视广告中的运用

  水墨元素在影视广告中主要是一种墨色变化的视觉感受,或浓或淡、或隐或现的墨色,或干或湿、或急或缓的笔触,在万千变化中体现水墨世界的意蕴美。而影视特效制作能将这些细微变化以强烈的视觉冲击的画面和音效表现出来,使水墨元素在动态的变换中展现其独特的魅力。在影视广告中采用水墨变形的方式,将各种中国特色元素串联,自然的衔接,弱化了时间、空间的界限,做到了虚实结合,使整个广告更加的连贯。赋予水墨以动态的图景,在广告中营造出了深邃的中国文化意境,达到“虚虚实实,你中有我,我中有你”的效果,从而为广告注入了更新鲜,更深层次的文化内涵。广告中引入了水墨这一富有中国传统文化内涵的元素,能够营造出传统美学的气韵,生动而轻盈,更能够引起国民的共鸣。将水墨元素带入影视广告中,激发了观众作为中华人的骄傲,不仅使广告深入人心,印象深刻,还将此品牌刻上了中国文明的标志。其中,做得作为最为出色的当属央视广告《相信品牌的力量》水墨篇了。勾勒出了富于层次和动态的一系列文化元素,很好地诠释了“从无形到有形”、“从有界到无疆”的宣传理念。广告作品中,水墨幻化成了山峦、游鱼、仙鹤、蛟龙、长城、僧人、太极、武术等中国古代文明意象。以水墨勾勒的层峦以示“有形”,以鱼跃水面成鹤翱翔以展示空间的“有界”和笔墨变化的“无疆”,蛟龙、长城的意象彰显了由实到虚,又由虚到实的意识形态上的广阔,僧人、武术等具有中国古典文化的意象,传达了中国五千年文明历史的广博。现今,越来越多的广告中融入了水墨元素,还有很多的中国风歌曲的MV也加入了水墨。

  现如今影视艺术已经融入人们的生活中,越来越多优秀的电视电影节目呈现在屏幕上,广大受众的欣赏水平也与日俱增,这对电影工作者提出了更高的挑战。水墨电影在不断发展前进的过程中,应当牢牢地与传统文化结合在一起,只有将传统艺术与新的科技创作结合在一起,才能够有更多的具有时代和民族特色的影视作品呈现在我们面前。如何使水墨元素发挥其在影视中的价值和作用,已经逐渐成为我国影视创作产业的重要课题,我们应该重视水墨元素的发展,让这种中国特色的艺术元素在影视文化的发展中得到更多传承和发扬。水墨影视这种新的艺术创作形式,使中国传统的艺术焕发新的生命力,同时也让整个影视行业有了新的方向。

           

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