近日，胡润研究院发布《2016胡润艺术榜》，72岁的国画家崔如琢连续两年蝉联胡润艺术榜榜首，成交额比去年增长69%，达到近8亿元。殊不知，崔如琢早在今年2月因1亿元的巨额捐赠频上头条。今天藏拍先生精选一篇名家专栏，给大家讲讲“崔如琢现象”。

　　——编者按

　　丙申年春，画家崔如琢给北京故宫博物院的一亿豪捐，可以说震惊了艺术界。举凡现当代中国画坛，把毕生所藏捐给国家的艺术家比比皆是，张大千、徐悲鸿等大家都是翘楚，但在活着的时候便以真金白银的方式捐如此巨资行善者，崔如琢先生恐怕是瞩目的一个，连当年在汶川和玉树地震中分别捐过一千万的范曾都无出其右。有趣的是，范崔二老都算得上当代中国画坛颇具争议的话题人物。当然积善德无论大小，贵在有心。

　　崔先生这次在故宫的捐款，最让其同行凌乱的或不是这笔善款的数量，而是它的来源。据崔先生自己称，该款来自其将自己创作的一幅长卷卖给房地产老板黄文仔的所得。若非为了故宫，这幅长卷两百亿他都不卖。

　　这句话经过媒体的发酵，在业界一石激起千层浪。说句老实话，莫说是两百亿，就算是一个亿，对其他搞了一辈子国画创作的国内艺术家来说，也不啻于是天文数字。崔先生的“轻松任性”不由让笔者想起近年来，其画作在拍卖市场上的成交价格频频被炒到过亿，虽说有曾梵志在油画界与他遥相呼应，但就中国画来说，崔如琢无疑已经成为这个市场独特的现象。

　　为什么说这是“崔如琢现象”?原因不外乎是，单幅作品拍卖成交价格能够突破亿元的在世画家，惟其只有崔如琢。其作品目前在拍卖市场上占据的制高点，甚至连齐白石、张大千、潘天寿这些公认的现代国画大师的很多作品都难以望其项背。这一点，恐怕连一手把他推上去年艺术百富榜榜魁的胡润都不敢否认。

　　崔先生的作品到底值不值这个钱，当然只有掏钱的买家最有发言权。因为从道理上来讲，每个人对艺术品都可以拥有独立的评价标准。只要他不把这套私人的标准强加给别人就行了。

　　捐给故宫一个亿，也让更多的与艺术行业无关的社会人士注意到了艺术界的崔如琢。高端艺术本是很小众的范畴，历来被有些人看做是有钱人的游戏，崔先生从这里边赚了钱，并没有顾着自己一个人花，而是屡屡想到了社会，因而社会很自然也会关心，艺术界本身对崔先生的作品目前所在的商业高度又是如何评价的。实际上，这牵涉艺术品市场的价格形成机制问题。

　　据笔者所知，目前国内恰恰在这方面是一片空白。作为“生产商”，艺术家对自己作品的开价，向来是以自尊心为底线的;而作为供货商或中间商的画廊和拍卖行，虽然有自己的经营成本，但最终还是视乎不同的买家来加价，多是在赚市场信息不对称的钱;买家在这一行的组织化程度最低，他们是以购买力来分群的，所以大多数都捂着钱袋子说话。讲来讲去，卖多少钱才合理，整个行业都没个准儿，这跟卖玉的生意是一样的。按理说，这类事儿行业协会应该站出来看两眼秤杆，但比较有权威的美协，好像不太管市场的事，行业商会和收藏家协会这些“山头”似乎又离得太远，私人俱乐部的性质更多些。到头来，市场机制建设倒成了没人管的事。

　　“崔如琢现象”实际上是在给国内的艺术品市场提了个醒——别以为规模已经稳居全球老二就可以高枕无忧了，只要机制不健全，市场再大，在别人眼里还只是个不成熟的孩子。