2016年7月8日下午四点，旅德艺术家李衡个展《不可避免》在北京侨福芳草地内的空间举行了开幕式。这次是艺术家李衡在国内的首次个展，展览是对其近年的代表作以及最新的实验动态的一次集中呈现，也深深体会到那份旅居海外艺术家对祖国归属感的情怀。

　　策展人认为，李衡本次展出的草之系列，并不是对于客体化的“草”及其所代表的物质自然进行的单相度写照，而是由作为艺术家绘画语言和精神载体的“草”，在绘画空间中的一场盛大表演。而李衡的绘画近九年来持续的演进与嬗变，代表了艺术家在不同国度不同艺术语境中，发展出独特的绘画语言，并始终阐释了“人性”的普世意义。现场为了配合李衡的作品特别调整了灯光，并不明亮的灯光刚好衬托了李衡作品中忧郁的气息。

　　艺术家在阐述自己创作过程中如何处理孤独心境的时候说到，孤独是一种力量，它决定了人与人的不同，也决定了我的作品与其他艺术家作品的不同。近九年里，通过画草，我渐渐体会到另一种温和的力量，它庞大无界，却包罗万象。这力量让我身不由己地渴望看到它的“极大”的同时看到“极小”。它已远远超越了个人心态和情绪。每每完成一幅作品，我总有一丝悲伤油然而生。茫茫草海扎根大地，身陷黑暗，根根草茎面冲苍穹，也面冲着我。如芸芸众生，苦海无涯，我身在其中，同感其苦。于是，画面中就出现了光;同时，我心里就有了希望。那种力量，便是慈悲。然而，我能看见的实在有限，未知让人敬畏。敬畏同样也是一种力量。于是，我的画面中就又出现了抽象的层次，与我目能所及的天、地、草融为一体，或许这样才更接近造物主所造的那个世界。注视着草，就像造物主注视着我们，艺术行为则是我们本能地对他的模仿，奔向大爱。

　　李衡先后就读于中国中央美术学院附中、俄罗斯圣彼得堡的列宾美术学院、德国纽伦堡艺术学院，2010年在纽伦堡艺术学院获“大师生”荣誉称号毕业后定居慕尼黑。作为一名先后接受中国、俄罗斯、德国最高艺术教育的画家，李衡兼具古典绘画与现代艺术的修养，横跨东西的文化视野与敏锐的艺术直觉。

　　据悉，此次展览将持续到8月15日。