2016年9月24日下午4时，“噬尾蛇—胡宇昊个展”在富思画廊开展。作为胡宇昊的首次个展，展出了“宝贝儿，这个故事让人受不了”的系列作品。艺术家呈现了一个能量爆发、饱含深思的现场。

　　展览以“噬尾蛇”为主题，胡宇昊给了我们如下的解读：“我的创作基于对生存环境的观察和思考，在作品的画面上我运用了大量的几何体，它们向一个点或方向聚拢和冲撞，产生压迫感，释放能量场。这种能量场是一个相互吞噬、此消彼长、包罗万象的世界。如同古老的噬尾蛇形象，噬尾蛇自噬的行为象征着矛盾与永恒，就像人类社会，通过相互伤害以获取永恒的进步。”

　　在胡宇昊的作品中，他摆脱了具象绘画的抒发，将其所见转为所悟，最终以符号形式来进行传播。艺术家对其他学科与艺术的结合有着浓厚兴趣， 画面中颜色与几何体的形成是基于心理学和数学带来的思考。最终通过电脑 3D 绘图技术以及特殊材料作为创作媒介，以当代方式架构绘画。除了观念性的含义, 这些创作形式也令胡宇昊的作品具有更多的实验意味。但他认为一切方式及材料只作为创作的实现方法而并非决定性主体。“我是天津美术学院的综合绘画系毕业，在上学的时候我会以任何材料或是方式进行艺术创作，当时的教学氛围也是如此，所以在后来的创作中，我也尝试了很多材料和方法。”

　　胡宇昊通过一种意象的方式来启发思考。观者可以结合自身经历来任意解读他的作品，但他并不认为这是作品的终结，而是一个过程。于艺术家而言完整的作品应该是画面与观者思维碰撞在一起后无形的反思。“关于作品，我拥有一颗希望作品可被多面解读的野心，希望发现可探寻的最大深度和广度。宏观上，它可以是相互吞噬、此消彼长中狂欢的矛盾世界;微观上，它可以是由不同信仰、丰富精神和各种智慧集合的抽象个人。当然，我无意去左右观者的解读，仅仅建立一个启发观众的通道，引导大家发挥大胆的联想。所以，我将画作命名的权利交给第一拥有者，希望他(她)根据自己对画作的理解，赋予作品新的意义，这样作品才算最终完成。” 胡宇昊说到。

　　胡宇昊尤为希望作品有启发思考的价值。从意象的虚拟世界中找到现实的自我，也从现实的自我中反观这个被意象的虚拟世界。胡宇昊面临多重身份的设定及考验，他不会将艺术家的身份放大来引导观者根据自己的意志传输特定观念， 也不会将自己置身于 “众人”之中体验生存环境。他始终保持着“被隔离”的状态，对环境介入和审视，,就像一面镜子，与自己对视。

　　据悉，此次展览将持续到2016年10月16日。

　　胡宇昊

　　1985年生于湖南怀化

　　2008年毕业于天津美术学院综合绘画系

　　现工作生活于北京

　　群展：

　　2015

　　2015年度“青年艺术100”，农业展览馆，北京，中国

　　2008

　　“中国当代艺术十八案”，中国美术学院，杭州，中国

　　2007

　　“非常综合”中德艺术家联展，天津美术学院，天津，中国