1.艺术创作对你来说意味着什么？

　　艺术创作的本源毫无疑问一定是生活，有什么样的生活经历、学养，那么一定会在你的作品中透射出个人的相应取向，当然有个前提，你要真诚。从这个角度看，艺术创作对我而言即是写我个人角度的生活感受，它意味着对过往人生的回望与品味，浓缩了你的情感波澜，从中你会发现许多值得思考的线索，使得你不断地去探究和演绎或真实或虚拟的景致。

　　2.你如何定位自己的艺术作品？

　　首先，假如说有定位的话，那也只是相对而言;其次，我不会刻意地去为自己“合并同类项”，更不会“画地为牢”，定位的事还是留给理论家们去做吧，我关注的还是作品本体。

　　3.对你来说，“水墨”是怎样的一种东西？一种技法，一种传统，还是别的什么？

　　单从字面上解读，“水墨”似乎是以材料的角度进行界定的一个称谓，实际上，它应是包含使用约定俗成的绘画工具，以水为媒介，主要运用“以书画同源”为依托的线性表现形式，同时辅之以“墨分五色”为主导的“随类赋彩”方式，以传统审美和价值观为主要依据的一个综合概念。

　　4.中国传统的水墨艺术对你的创作有什么样的影响？

　　作为一个有别于他国的中国人，不管是外表还是内在，遗传基因的作用显而易见，同理，你从事国画这一行当，集先贤们智慧文脉的优秀典范作品肯定在你成长过程中浸润入你的血液中，这是潜移默化的，不自觉的。这其中，有显性的，诸如线、墨色等形而下方面的处理;又有隐性的，诸如审美、思维等形而上方面的。它对我的影响没法量化，只可意会。