现场 | 再塑造——2023当代雕塑在798艺术区开幕

时间:2023-02-20    来源: 雅昌艺术网    作者: 雅昌发布

摘要: 2023年2月12日,“再塑造——2023当代雕塑展”在北京798国际艺术交流中心开幕。展览邀请了活跃于中国艺术界的二十一位当代雕塑家参展。32件风格各异的雕塑作品呈现了中国当代雕塑艺术创作面貌的一个片段。


嘉宾合影

   “再塑造”,意为重新创造。艺术家以其个体经验去观察、感知世界,并通过重新审视已有的价值观念,在不断的自我否定中进行重新建构。时隔六年,专注于推广中国当代雕塑艺术的时代空间,再次携手798国际艺术交流中心以一种全新的视角为观众展现一场精致的视觉盛宴,探讨当代雕塑艺术的新风格新趋势。

  展览将持续到3月5日。


​开幕现场

  开幕式上,北京朝阳国家文化产业创新实验区管委会副主任王春清,北京市朝阳区文化和旅游局副局长王令,中国室内装饰协会陈设艺术委员会执行秘书长张焕蓉,原中央美术学院雕塑艺术创作研究所副所长、教授秦璞,北方工业大学艺术学院教授、《当代公共艺术》丛书主编乔迁,参展艺术家代表方旭,策展人阿福先后致辞。


北京朝阳国家文化产业创新实验区管委会副主任 王春清女士致辞


北京市朝阳区文化和旅游局副局长 王令女士致辞


中国室内装饰协会陈设艺术委员会执行秘书长 张焕蓉女士致辞


原中央美术学院雕塑艺术创作研究所副所长、教授 秦璞先生致辞


北方工业大学建筑与艺术学院教授 乔迁先生致辞


参展艺术家 方旭先生致辞


策展人 阿福先生致辞

  北京服装学院美术学院副院长马天羽,中央美术学院艺术管理与教育学院教授、美术教育研究中心副主任马菁汝,中国建筑标准设计研究院建筑环境艺术研究院院长张明杰,朝鲜万寿台创作社美术馆馆长吉正太,YUAN MUSUME馆长宋涛,JINGPHOTO创始人金酉鸣,半月谈新媒体总经理史劲松,九艺术区董事长侯岐俊,雪莲亮点艺术中心总监杨春,钢琴家白洁,圣诺软装教育创始人张志勤,北京林业大学园林学校副教授刘毅娟,著名艺术家章华,意大利萃岛画廊馆长江雨朦,参展艺术家陈松林、方旭、黄齐成、黄运长、苏凌志、王大朋、王开方、王书辰、王晓琳、吴蔚、闫磊、赵凯等近百位嘉宾应邀出席开幕活动。

               


展览现场

                  


参展作品


陈松林 《⽣灵-先知》 55x20x53cm ⻘铜着⾊ 2015-2018年

  羊有着古老的气质,是一种祥瑞的动物,在各种传统艺术中都有体现,多有寓意吉祥和财富。作品中羊踩在一个抽象化的群山之顶,其犄角大而美,有着卓尔不凡的领袖气质,取名先知意为其掌握着事物的变化规律,有一种先知先觉的灵性。


陈松林 《⽣灵-拜⽯》 75x33x58cm ⻘铜着⾊ 2015-2018年

  拜石这件作品把猪和太湖石戏剧性的组合到一起,主要想体现深思的趣味性。拜石源于宋四家米芾的典故“米芾拜石”,体现中国文人的至高境界,与自然心灵相通超越物的极高智慧。而我作品里是猪在拜石,猪静逸与虔诚的对话太湖石,表达了大智若愚的哲学思想。


方旭《我所知道的你》39x34x89cm ⻘铜着⾊、金 2018


方旭 《你我他》 41x39x83cm 青铜着色 2019年

  名为《半个微笑》的这些作品,并不都是在微笑,有的作品表现出惶恐,有的表现出悲伤。人在面对自己时,并不一定愉快,但是一定坦诚。《半个微笑》系列中,方旭只给人物半张脸的空间来表达情绪,在方旭眼里,人作为社会动物,在面对他人时都要带有一些表演的成分。方旭将这种表演以物理的方式抽离,得到了毫无内容的半张人脸,剩下的另一半,就是人在面对自我时真实的情绪。


黄齐成 《平湖静山》 153x23x27cm 不锈钢、亚克力2018年

  雕塑作品以不锈钢丝的排列组合方式来构建了一组空灵通透的山峦景象,钢条底端采用亚克力底板固定,亚克力的透明与反光特性又形象地再现了湖水倒影的效果,达到了宁静致远、澄怀味象的艺术境界。


黄运长 《搜山记-踏雪》 78x17x40cm 青铜着色 2022年

  作品名为《踏雪》,为《搜山记》系列作品中的一件,作品运用传统雕塑的线造型语言以及形体压缩的手法表现一只蹒跚踏雪前行的狗,作品极力表现狗瘦弱的一面的同时又有一种不屈的意志,重点塑造狗的骨相,使之有一种别样的瘦骨嶙峋的美感。


李伟 《公麟师马》 60x24x40cm 青铜着色 2019年


李伟《游境》90x25x25cm 青铜着色 2020年

  雕塑运用意象造型语言,表现人物融于自然。中国传统文化中讲究天人合一,从自然的宏观角度看待世间万物,庄子云:人之养生亦当如是,游于空虚之境,顺乎自然之理。庄子的“道”,就是尊重自然、回归自然,尊重万物众生平等。在与自然和谐相处中,才能有其乐融融,天人合一的和谐。


牛淼 《半身发动机人》 120x60x90cm ⻘铜着⾊ 2019年


牛淼《剑齿虎》45x21x36cm ⻘铜着⾊ 2019 年

  每个人与世界的隔阂是无可避免的。有时源于自己的内心状态,有时源于自己与社会的关系问题。每个人都被他的时代所局限,人是历史的囚徒。他既无法超越他的时代,又无法超越其自身的知识与经验的局限;只是寻找着某种精神的平衡,生活在一种惯性之中,误打误撞,甚少成为幸福的载体。有时人们会尽力贪图肉体的享受进而麻痹自己的精神,这在当今社会无疑也是一种自我保护的手段。


苏凌志 《七月系列-1》 117x47x13cm 青铜着色 2014年

  冬去春来时间就像做梦,醒来后便无法入梦,那我们黎明时的状态是怎样的呢?《黎明》这一系列是从我的日常生活情景感受出发进行创作表达,看似静态的人物,但表现的是不安的情绪,个人的状态也会受生存环境的影响,在我看来这种状态正映射出当下的束缚。而造型语言上去掉了一些细节和头发甚至是直接去掉了五官,我是想解除作品的身份限定,回到人与时间的关系上和回到雕塑空间本身上。


王大朋 《月华》 100x32x83cm 青铜着色 2021年

  《月华》这件作品取义唐代诗人张若虚的《春江花月夜》玉户帘中卷不去,捣衣砧上拂还来。此时相望不相闻,愿逐月华流照君。“这时互相望着月亮可是不能音信,我希望随着月光流去照耀着您”表现的是两只小鹿在月光下飞驰的瞬间,象征着诗中有情人相隔两地,相思而不得见,而想象通过月光到达对方身边的美好愿望。在这件作品中,小鹿是一种精神的寄托,采用中国传统雕塑造型语言,配以祥云与太湖石,更加融入诗景。


王大朋 《伽罗云天》 99x28x56cm 青铜着色 2022年

  这尊雕塑是应梦而生,应心而作的一尊作品,灵感源于《抱朴子》中记载的神兽白泽。它体型高大,线条流畅,口衔灵芝,背生有双翼,相貌威严慈悲。具有奋发灵德、汇合风云、辟邪纳福的能量。迦罗,即为佛祖诞生地迦维罗卫的省称。静观之时,仿佛可以想象到它腾跃高空,振翼飞翔,巡游九天的姿态。


王开方 《非常维纳斯》 20x20x57cm不锈钢/不锈钢镀金2021年

  “美”与“爱”的极度繁盛和变异,正是当代人在多元现实中的体会,作品表现出喜悦与不安等多重感受,让“美”和“爱”的定义延伸,也延伸了对文明与生命的思考。


王立伟 《待定》 20x40x95cm ⻘铜着⾊ 2022年

  王立伟希望通过皮革这一材料,使生命物质以艺术的方式回转到生命体中,在创作的过程中,因为受皮革的软性材料特质,以及它的平面性制约,他改变了作品的制作方式与流程,在雕塑的细节刻画等方面做了一定妥协同时也获得了全新的视觉语言。


王书辰 《融化的梦》70x31x59cm 青铜着色 2021年

  生活有时候就像是做梦一样,一天天的过着。有时梦很轻幸福美好,有时候梦沉重有悲伤有苦涩。不管怎样我依然努力寻找着自己向往的方向,像梦游像在云朵那么缥缈那么真实,也许有一天梦醒了我还希望继续……


王书辰 《幸福的讯息》60x20x34cm 青铜着色 2021年

  作品的造型古拙有意趣,我一直在尝试用自嘲的表达方式来表达我个人在社会生活中感受,作品反观思维,作品的脸是一面镜子,这面镜子是每一个人。臃肿的身材代表了我们每一个人身上都有沉重的包袱,一把雨伞是心灵自我防护的表现,小鸟带来了幸福的讯息,幸福的信息是无数个反复平常的生命中的一束光。我们在现实的洗礼下变得坚强,不愿表达内心,往往我们的内心总是沉浸在灰暗的时刻,我们似乎已经忘记幸福是什么,面对突然来到的好消息,其实我们应该回归于纯真、纯粹,像孩子一样肆无忌惮的幸福快乐!


王书辰 《风雨无阻》70x32x74cm 不锈钢 2021年

  作品采用气囊的表现形式表现作者本人在现实生活中不能左右自己的境遇!社会就是风,作者就是努力充满气的气球,纵然你努力去平衡自己,在狂风暴雨中依然随风摇摆!但我的内心的希望是无法阻挡的!


王晓琳 《浮生游梦》 73x41x34cm 青铜着色 2019年

  混沌时期,人类初生,一切的不解和恐惧,推进着人类去寻答案的踪迹。并相信一切动植物都是有灵性的,被赋予了人格化的一面,是人对世间万物敬畏之心和精神诉求的演化,记录着古人最原初的表达和智慧的结晶。新雕塑表现手法上更加强调作品主体的当代性表达,和动物、植物元素的结合,尤其多运用中国传统图纹,几何纹中的云纹、皿纹,实物纹中动物纹和植物纹,都有象征的指代性。


吴大伟 《催眠》 19x20x49cm ⻘铜着⾊ 2014年


吴大伟《寂静NO.5》11x11x56cm ⻘铜着⾊ 2017年

  在当代艺术语境中,雕塑本身的表达范围及再定义一直是吴大伟所思考的问题。他注重雕塑语言本身,在艺术实践中保持着个体的自觉性,善于对知觉材料重组和再创造,他的作品时常对存在的真实性提出质疑,正如赫拉克利特所说,“一切存在,同时又不存在,因为一切都在流动,一切都在变化,不断地产生和消失。”在吴大伟的作品中,想象与现实的互动,仿佛在表明现实世界不过是思维的产物。


吴蔚 《听》 45x30x92cm ⻘铜着⾊ 2018

  聆听的状态和抵御声音状态并存。始终守住心中一方净土,在改变的同时始终保持着“我”还是“我”。融合了中国古代传统衣纹形式和概括的手法让作品有着借古开今的意味。


吴蔚 《亲密关系》 35x35x75cm⻘铜着⾊ 2022年

  爱,是永恒的话题,男性拥抱的姿态和女性孤独的姿态传达出更有张力的内在情感,更复杂的亲密关系。造型上运用东方的线性元素,化繁为简将具象的人物关系通过抽象语言,细致而微的塑造和概括的身型,使得作品在具象手法中隐含抽象关系。


许景鹏《A I L I T U•时空旅行号》 高69cm 高级PU树脂 2022年

  ”跨越情感时空,找寻文明宇宙爱的赫兹。”此作品致敬松岗道宏先生,以艺术家的匠心、创新精神展示地球生物的各色形态,传递生命追求自由的乌托邦主义理念。以斑斑锈渍和风蚀感刻画时间流逝的痕迹,复古风与未来主义交错,打造具有机械感的蒸汽朋克潮流。其身体部分勾勒线条,似星座天体之间的连接线,增强时空延伸感,如同宇宙般充满未知的神秘。羽翼印有LOVE& PEACE,无论宇宙星辰历经多少变幻,爱与和平依旧是永恒真理,理想主义保持浪漫色彩。


闫磊 《飞跃未知》 182x47x47cm 青铜着色 2021年

  未来在哪?人们穿着宇航服,穿过虫洞,飞越炽热或冷寂的星云,入住新的家园。发展宣告着毁灭,繁荣宣告了终结,人类最终获得的只是一件闪闪发亮的宇航服。人类文明的史诗折叠成为野蛮和优雅的合体。作品提炼出的太空野人的形象,包含了文明世界的开始与毁灭,或者说,开始和毁灭可以熔炼为同一个身体,它就像一个漂浮在虚空中的金属感叹号,使我们重新感受到自身的不可思议。


闫磊 《云雨》 100x70x50cm 青铜着色 2017年

  未来,在那个星球上,瘟疫,战争,气候严重恶化,人们只能穿着防护服生存,危机每天笼罩着人们,世界一片昏暗。一天,在一个戈壁荒漠,乌云翻滚,下起了雨,一对舞者在雷暴和大雨中舞蹈,旋转,奔腾,他们跳的很投入,很动情,享受着这份片刻的爱与美好。不知不觉,雨小了,风停了,乌云淡了,云层边缘泛出了粉红色。


俞科 《以梦为马-凝恋》128x66x43cm 青铜着色 2022年

那时你与我,捕影在天空下

无忧无虑

从南到北,从东到西

不说话,就十分美好

掐两只蒲公英吧

随风飘去,但并未失落

化作马背上的你我

随风回荡在芨芨草地外


张峰《无题》27x20x160cm ⻘铜着⾊ 2009年

  张峰的雕塑走的是另一条路,这雕塑身体只有形体,而没有肉,没有器官,没有骨头;你也可以说,这身体同时是肉,骨头和器官,它们裹在一起。肉,骨头,器官一体化了。你可以说,这是一种全新的身体深度,也可以说,这恰恰瓦解了深度,它就是一个混沌,一个身体的混沌。如果不是一个纵向的稳定的有深度层次划分的身体的话,张峰试图做的是,让身体自己在漫无目的地流动。


张慧 《终于等到你》 40x34x93cm 青铜着色 2022年

  “终于等到你”,这简简单单五个字里面蕴含的不仅仅是执着和坚持,更多的是彼此之间的那份守护和信任。作品中孩子紧紧拥抱着大树,永远都不会分开,对他来说,那是祖母对他一生的守护,这也成了他一直以来信念和力量的源泉,我也相信每个人心中都有一棵属于自己的大树。


张慧 《伴儿》 36x39x39cm 青铜着色 2022年

  人活着就是场孤独的旅行,孤独的来,孤独的去,如果途中遇到一个合适且有趣的灵魂,那必是三生有幸,不求太多,一生就足够。


赵凯 《遇》 95x38x125cm铸铜着色 2022年

  《遇》———世间一切,都是遇见,相逢的意义在于照亮彼此,世界很大,相遇是一种缘分,世界很小,相遇是一种注定。


赵永昌 《执山》49×20×30cm 青铜着色 2021年

  苏东坡的“⼀点浩然⽓,千⾥快哉风”与王希孟的《千⾥江⼭图》是宋代⽂艺⾼峰的⼀个缩影。苏⽂字中的豪⽓与王笔下的胸襟在各⾃领域⾥交相呼应。我⼼中的侠客又岂能⾃⽢寂寞?追随先贤,⼀位执剑踏风⽽来的翩翩少年,在风华正茂的年纪⾥,拥有着衷情柔肠和英雄侠义的执念。我继续探索着东⽅造型语⾔在雕塑⾥的呈现。塑造了⼀个意⽓风发、信念坚定,承载着超尘脱凡⽓概的东⽅少年形象。他⼿⾥的剑与⼭川融为⼀体,早已超出了“器”的范畴,是⼀种更宏⼤的叙事。

策展人


阿福(黄良福)

  现任时代空间艺术总监、中央美术学院建筑学院学术部副主任、中国室内装饰协会陈设艺术专业委员会副秘书长、福建省雕塑学会副会长, “艺术对话空间”论坛发起人。曾担任全国文化艺术职业教育教学指导委员会委员、厦门国际时尚联合会副主席、北京国际设计周传统工艺创新奖评委。

  专注于公共艺术与创意产业发展研究,拥有十余年的艺术与设计策展和文化产业项目策划经验。多次参与798艺术节和宋庄艺术节的展览策划工作,策划多场公共艺术论坛。曾主持编制闽台(厦门)文化产业园规划(2012年获批文化部国家级文化产业试验园区)、鼓浪屿艺术岛规划等具有广泛影响力的文化产业项目。2014-2017年策划“798公共艺术展”获得优秀策展人奖;2015年策划“厦门国际3D打印时尚艺术节”获得时尚先锋大奖;2020年策划“闽艺复兴——厦门万象城传统新生文化艺术节”获得“亚洲-太平洋史蒂夫奖(Asia-Pacific Stevie Awards) ”铜奖。主持的“中国雕塑家展示与交流交易平台”连续三年获得文化产业专项资金扶持(2018-2020年)。


展览讯息


  再塑造——2023当代雕塑展

  策展人:阿 福

  参展艺术家:(按姓名拼音排序) 陈松林、方旭、黄齐成、黄运长、李伟、牛淼、苏凌志、王大朋、王开方、王立伟、王书辰、王晓琳、吴大伟、吴蔚、许景鹏、闫磊、俞科、张峰、张慧、赵凯、赵永昌

  展览时间:2023年2月11日-3月5日 展览地点:798国际艺术交流中心

  支持单位:中国室内装饰协会陈设艺术专业委员会

  主办单位:时代空间

  承办单位:798国际艺术交流中心


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